Milan Design Week 2024: HABITUS
Design, arte y experimentación con la artesanía: Foscarini presenta HABITUS, un nuevo proyecto de investigación que toma forma en una exposición y cuenta el privilegio de una absoluta libertad creativa.
En ocasión de la Semana del Diseño de Milán 2024, Foscarini presenta en Foscarini Spazio Monforte un nuevo y audaz proyecto de experimentación entre arte, diseño e iluminación. Siguiendo la línea de lo presentado con “Battiti” en 2022, HABITUS es una intervención de pura investigación que se mueve en el espacio de las posibilidades entre la idea y el producto, donde Foscarini se enfrenta libremente con la creatividad, dándose una vez más la oportunidad de explorar diferentes direcciones en el mundo de la luz, sin preocuparse por los límites naturalmente impuestos por una producción en serie.
La investigación de HABITUS, en colaboración con el artista y diseñador Andrea Anastasio, abarca los territorios de la alta costura y el bordado de Arun Jothi y Natalie Frost, creativos de Amal que realizan, tanto en India como en Roma, las refinadas y a menudo audaces decoraciones de los vestidos de alta costura. Perlas, lentejuelas y tiras de PET cortadas con láser son los materiales con los que Foscarini ha experimentado para observar las reacciones de la luz cuando la curiosidad de Anastasio la combina con sus texturas cambiantes e impredecibles.
“Para una empresa, tomarse el tiempo para reflexionar, tejer conexiones e intentar incursiones creativas en otros mundos es un gran privilegio. Pero también es una elección natural para nosotros: ir más allá de nuestra zona de confort es parte de quienes somos.”
CARLO URBINATI
/ PRESIDENTE Y FUNDADOR DE FOSCARINI
Las piezas que componen la exposición HABITUS, que se puede visitar en Foscarini Spazio Monforte del 16 al 30 de abril de 2024, no son lámparas y son realizadas por un artista combinando el know-how de una empresa y la habilidad de un taller.
E-BOOK
HABITUS —
Foscarini Artbook series #2
Research & Developement
Descarga el exclusivo e-book ‘Foscarini Artbook series — Habitus’ para profundizar en esta exploración libre que combina el saber hacer de una empresa y la artesanía de un taller, para imaginar nuevos lenguajes expresivos, significados y formas de experimentar la luz. Análisis críticos de Carlo Urbinati, Andrea Anastasio y Kassia St. Clair. Fotografías de Massimo Gardone y Karan Kumar Sachdev.
Bennet Pimpinella lleva su arte cinematográfico al proyecto What’s in a Lamp? y, utilizando la técnica del arañado sobre la película, convierte las lámparas de Foscarini en símbolos de emociones y recuerdos, en escenas íntimas con una atmósfera surrealista y underground.
La serie de ilustraciones de Mattia Riami para el proyecto “What’s in a Lamp?” transforma las lámparas Foscarini en objetos mágicos, utilizando un toque de surrealismo y fantasía para cambiar las perspectivas y aportar una sensación de asombro a la vida cotidiana.
Una exposición inmersiva, comisariada por Ferruccio Laviani, destaca nuestra lámpara Orbital como un ícono distinguido del diseño italiano, junto con lo mejor del diseño y la artesanía italianos.
Antje Damm enriquece el proyecto “What’s in a Lamp?” con encantadores dioramas en los que las lámparas son protagonistas de narraciones sugerentes, que cobran vida dentro de cajas de cerillas.
Francesca Gastone mezcla elementos de la realidad en obras de collage digital que inspiran asombro y alegría. En su serie para “What’s in a lamp?”, las lámparas Foscarini se convierten en el impulso de sugestivos micro-mundos, donde se crean y animan escenas de la vida cotidiana.
En el marco de la Milano Design Week 2024, una instalación de vídeo de Francesco Meneghini presenta la nueva versión SPOKES AMBIENT de la lámpara diseñada por Garcia/Cumini.
Un viaje a través de cuarenta años de innovación en el diseño de iluminación, contado a través de nuestras historias, ideas y productos, en un libro publicado por Corraini.
En esta serie inédita de dibujos, el arquetípico hombrecillo de Gilberti interactúa con las lámparas de la colección Foscarini, sosteniéndolas, abrazándolas y sumergiéndose figurativamente en su luz y su forma.
Stefano Colferai explora la relación entre luz, lámpara, persona y hogar, creando una serie animada única en su género.
Luccico, para el proyecto «What’s in a Lamp?», propone una «realidad aumentada» en clave artística.
